潮剧戏服，是舞台人物造型的重要组成部分。它有三个特点：首先是十分重视身份区别、官阶区别和等级区别，并反映在服装的式样、颜色和图案花纹上。

▲式样

就式样来说，皇帝穿龙袍，朝臣穿蟒袍，地方官穿官袍。告老官员及贵绅穿对襟十团帔；学士、公子、儒生穿项衫；小贩、童仆等穿短衣裤。妇女方面，皇太后及各级夫人穿蟒袍；公主、皇妃穿宫衣；贵族小姐及名门闺秀穿古装；老妇穿十团帔、中青年妇女穿对襟花帔村姑、婢女穿彩罗衣裤。武职人物，主帅及大将穿大甲；偏将、小将穿小袖甲或蟒甲；御林军穿武铠；武士穿小袖服；侠士穿武装；兵卒穿褂衣裤；公差穿公差服；道士穿道袍；和尚穿和尚衣；犯人穿囚衣。

▲颜色

颜色的使用也分等级。金黄色为皇帝专有，其他人物不得用，比中蟒袍，常有黄、红、青、白、黑五色，其黄蟒为皇帝穿，朝廷命官穿其他色蟒，如状元、巡按穿红蟒，廉正的官员穿青蟒或白蟒，包拯历来穿黑蟒，但一般为奸诈的皇亲国戚所穿。这是蟒袍的主要颜色，舞台上根据同类人物，也有用绛红、深蓝、紫红、银灰等的色蟒。

▲图案和花纹

戏服的图案和花纹制作，其等级也十分严格。比如潮剧的官袍，在胸前及北背各缀上一块彩绣叫“补子”，“补子”绣上飞禽，武官绣走兽。文官一品绣仙鹤、二品锦鸡、三品孔雀、四品云雁、五品白鹇、六品鹭鸶、七品溪、八品鹌鹑、九品黄鹂、无品练雀。蟒，实际上是巨蛇，但舞台上蟒袍的蟒，却有鳞有角，似龙非龙，因为龙是生活中至高无上的形象，舞台上不能绣龙，故绣成非龙非蛇的蟒。蟒的形象也分等级，黄蟒的蟒趾绣五爪，朝臣蟒袍的蟒趾只绣四爪。

▲标志

潮剧戏服的等级标志，有严格的界限，不能逾越，穿错了，不但受到同行的鄙视，有时还会到官府治罪。故戏班历来有“宁穿破，不穿错”的规矩。

▲衣箱规制

其次是潮剧戏服，与其他兄弟剧种一样，也实行衣箱规制。所谓衣箱规制，就是全部戏服以明代的生活服饰为基础，参用其他朝代的一些服饰，按其基本式样，归为35类左右，这35类，通过图案、色彩的变化，组成100多套常用服饰，适应于上起秦汉，下至宋元明各个朝代的不同官阶，文武、男女、贫富、老少、番汉等各种人物的穿戴。也就是说，一般戏班的衣箱里，只具备100多套服饰，便可应付所有剧目人物穿用，，它不是一个剧目设计一套服饰，也不是一个朝代就设计一套服饰。它是按类穿用的，比如皇帝穿的黄蟒袍、唐皇可穿、宋皇可穿、明皇也可穿。

第三，舞台上的戏服虽然十分重视身份区别，却无寒暑四季之分，不论是朝官的蟒袍，还是百姓的项衫、短衣，一年四季均可穿戴，并无季之别，这也是潮剧舞台戏服的一个特点。

一套戏服从下单开始，要完成取料、刷稿，投放给绣工，回收后上铺床，摆熨，摆熨妥当再裁剪、合成、做下道，完成这一系列的环节才大功告成。

潮剧盔头-舞台上的精致行头

戏曲舞台处处是法，戏服与靴鞋与盔头、发式的搭配，有一定之规。

潮剧舞台上人物所戴的各种帽子称为盔头，俗称“头盔”，是传统戏剧角色身份的象征，是构成潮剧艺术的重要组成部分。它的制作样式是根据剧目需要，严格按沿袭几百年的剧装“衣箱制”传统套样制作的。2011年，潮剧盔头制作技艺被列为我市第三批市级非物质文化遗产名录。

潮剧盔头一般分为冠、幞、巾、盔四大类，传统品种多达六七十种。而随着剧目的发展，技艺的创新，到现在已有多达上千种造型。

潮剧盔头制作过程集设计、裁剪、镂刻、镶嵌、绣织于一体。尤其帽盔边缘采用捏凸线工艺是其他剧种的盔头所没有的，也最考验功夫，是用油胶粉混合物走线镶凸在盔冠坯外表的纸板上，营造立体感，具有浓郁的地方文化艺术特征，具有很高的历史价值、工艺价值和文化价值。完成一顶盔头要经过七大工序，且都是纯手工制作，包括纸板起稿、剪切和雕镂、缝线烫熨、帽盔边缘加固、捏凸饰线、贴布和彩绘、帽盔内涂防湿漆、组装成型。